viernes, 29 de abril de 2011

Entrevista con el Vampiro - Crónicas Vampíricas I

Sin tener muy claro aun cómo leches me compré éste libro (tenía otras intenciones en mente), y diciéndoos que soy muy fan de la película; os dejo con mis opiniones sobre Entrevista con el Vampiro, de Anne Rice.

Historia: En esta novela, Anne Rice narra la conversión de un joven de Nueva Orleans en eterno habitante de la noche. El protagonista, llevado por el sentimiento de culpabilidad que le ha causado la muerte de su hemano menor, anhela transformarse en un ser maldito. Sin embargo, ya desde el inicio de su vida sobrenatural, se siente invadido por los sentimientos más humanos, como el amor que lo ata a una de sus víctimas, una pasión no exenta, de dependencia sexual y psicológica.

En ésta primera novela de la saga (son 10, creo), seguiremos la vida de Louis: un vampiro con mas de trescientos años de vida que quiere contar lo que ha vivido para intentar que alguien aprenda sobre su naturaleza y lo que significa ser vampiro.

Así pues, seguiremos a Luis desde sus últimos días como humano en una hacienda de Luisiana en plena expansión criolla hasta la actualidad (de hace veinte años) pasando por dinstintas etapas de su vida.

Es una historia sobre lo que significa ser humano desde el punto de vista de alguien que perdió esa cualidad hace mucho tiempo; un ser que a medida que se iba alejando de lo que era la humanidad se encerraba mas y mas en sí mismo.

Una historia de vampiros contada de una forma distinta: el punto de vista de un vampiro oneonato que tiene que tirar hacia delante sin saber si hay normas , qué se supone que puede hacer un vampiro debido a que su creador es un ser caprichoso y superficial que no se molesta en contarle nada.

El eje del libro es la gradual pérdida de humanidad de Luis, a medida que los vampiros que le rodean sufren o le influyen de distintas formas.

Una historia interesante y bien llevada (contada en primera persona durante una entrevista) que a veces peca de recrearse excesivamente en la depresión del protagonista.

Personajes: Son poquitos, muy poquitos los personajes con un papel principal en ésta novela (cosa bastante curiosa teniendo en cuenta la duración de la vida del vampiro); supongo que su cerrazón hacen que sean pocos los que lleguen a acercarse a él. Vayamos con los principales:

Luis: Portagonista indiscutible del libro, es él quien nos cuenta la historia, sus sentimientos, a quien seguiremos y del que estaremos pendientes. Es un vampiro que no ha llevado demasiado bien su conversión, y que sigue aferrado a lo humano que había en él. Esto entra en contradicción con su necesidad de matar y con el comportamiento de los demás de su especie, lo que le causa grandes cantidades de dolor. Digamos que es alma torturada por tener ante sí una eternidad sin respuesta alguna.

Lestat: Todo lo contrario de Luis. Es el vampiro que le crea, y del que bien poco conocemos a lo largo de la novela (creo que tiene libro propio). Se nos muestra como alguien que se mueve a impulsos y a caprichos, con una personalidad magnética capaz de hacer girar a su alrededor a los demás.

Claudia: Vampiro creado por Lestat para mantener atado a Luis a su lado. Es una niña de cinco años que a medida que transcurre el tiempo desarrolla el intelecto de un adulto (y el resentimiento por tener que estar en un cuerpo tan pequeño). Es el personaje visagra que mueve a Luis y le hace avanzar.

Armand: Aparece en la segunda mitad de la novela, y se nos presenta como el vampiro perfecto: magnético, poderoso, antiguo, bello, con conocimientos... todo aquello que Luis hubiera querido que fuera Lestat. Entre él y el protagonista saltan chispas; unas chispas que precipitarán los momentos cumbres del último tercio de la novela.

Reportero: El joven elegido para hacerle la entrevista (o mas bien sentarse y escuchar) a Luis. En un principio se nos presenta como alguien nervioso (lógico) y al que parece irle un poco grande la tarea que tiene entre manos. Curiosa su reacción hacia el final de la novela ante todo lo que Louis cuenta.

Opinión personal: Entrevista con el Vampiro es un libro que (en mi caso) ha venido precedido por una estupenda adaptación cinematográfica.

En otras ocasiones me ha sucedido al revés, ha sido el libro el que me ha gustado mas que la película; pero en éste caso no es así: la peli es mejor.

Porqué digo esto? Pues básicamente porque Luis es un tostón depresivo que no ve mas allá de sus sentimientos y que se recrea tanto en su desgracia que se hace muy pesado. Eso en la peli no pasaba, porque sucedia todo mucho mas deprisa y el ritmo era mucho mas adecuado.

Precisamente es por un ritmo mucho mas pausado, que en ocasiones exaspera (sobretodo a mitad de novela, mas o menos) por lo que éste Entrevista con el Vampiro me ha defraudado.

Ojo, que el libro no es malo (mirad la nota que le doy). Simplemente me parece que podría haber sido bastante mejor; quedándose en una especie de quiero y no puedo.

Os lo recomiendo si os gustan los personajes tristes y que se dejan llevar; para los demás casi prefiero el primer libro de la saga crepúsculo, me entretuvo bastante mas.

Valoración Personal: 7,5.
Nota en Amazon: 8,70.

jueves, 28 de abril de 2011

Friends T7

Tras siete temporadas y siendo la tercera o cuarta vez ya que las veo todas (vale, en muchos años), está bastante claro que Friends me gusta, y mucho.

En ésta séptima temporada, el eje sin discusión es la relación entre Chendler y Mónica, que planean su boda. Lógicamente, todo lo relacionado con la misma se ve afectado por los puntos de vista de los seis protagonistas que tienen, cada uno, su momento.

El inicio de temporada no está tan monopolizado por la pareja, mas bien es Rachel y su nuevo ayudante lo que centrará nuestra atención.

Una temporada en la que se ve que el tiempo no pasa para nadie (ni siquiera para Joey) y las vidas de los personajes siguen adelante sin detenerse, llegando a cumplir (o no) algunos de sus sueños.

Grandiosa temporada algo menos encorsetada que alguna de las anteriores y en la que se ven cambios que afectan a la dinámica de grupo y a algunas relaciones entre los personajes. Todos suman para dar un gran final que hace que la siguiente prometa mucho.

PD: Me da que ma ha quedado un comentario algo cuadriculado, pero qué queréis, escribo ésto (a 21 de marzo) cuando hace ya 4 días que llevo un collarín y no puedo mover apenas la cabeza.
PD2: SPOILER el final al que me refiero es el embarazo de Rachel FIN SPOILER.

martes, 26 de abril de 2011

Full Metal Alchemist+Noritaka*2

Al fin he encontrado el tomo 25 de Full metal Alchemist (había sido absorbido por mi piso y no lo encontraba desde que salió XD), entre eso y que sigo tirando de Noritaka ya tengo la semana hecha :P.

- Full Metal Alchemist 25: Una lección de cómo un tomo en el que prácticamente no pasa nada (poquito, vamos) puede enganchar cosa mala. Es cierto que hay un par de momentos muy grandes, y entre eso y las luchas (secundarias pero muy bien hechas) te quedas pegado al tomo; pero estando tan cerca del final la autora podría dar un poquito mas de sí. Aun así, un nivel muy alto, como siempre en ésta serie.


- Noritaka Vol. 9: Efectivamente, la fórmula de Noritaka ya empieza a cansar, mas que nada porque tras los combatientes anteriores aparece uno mucho mas poderoso al que enfrentarse (contra su voluntad). Tomo de conocer al gigante ruso que le toca al chiquitín y de ver cómo todo el mundo lo da por muerto ya. En fin, que la serie empieza a alargarse de mas.



- Noritaka Vol 10: La serie que debería haber acabado hace unos tomos sigue adelante sin pudor alguno, parodiándose a sí misma y repitiendo esquemas. Ahora estamos en un tomo full de combate contra el ruso: distintas técnicas de combate y explicaciones para un combate sosete y sin demasiada gracia; no sé si el "malo" no tiene carisma o el autor está cansado, pero le falta bastante para ser entretenido.

lunes, 25 de abril de 2011

El Mentalista T1

Desde hace tiempo que vengo viendo sus anuncios en la sexta, pero pese a que el personaje me llamaba, no me había animado con la serie.

Ahora, tras una breve sequía en lo que a series se refiere, he tenido la excusa (además que la vi entera durante una semana que estuve de baja el mes pasado); y como mas vale tarde que nunca, ya puedo decir que soy fan de éste hombre.

La serie trata, con capítulos autoconclusivos, cómo la brigada criminal resuelve asesinato tras asesinato; pero no lo hace de forma convencional, no. Tiene en sus filas a un hombre con unas dotes deductivas alucinantes y capaz de calar a la gente enseguida (con ésta descripción me quedo corto).

De ésta forma, con un protagonista que es incapaz de comportarse como se espera de él, que juega con los culpables para que se delaten ellos mismos, o que disfruta manipulando a la gente... Un protagonista con el encanto que sólo tienen los grandes grandes de la tele (como House).

Y en eso se basa la serie: el lo peculiar que es nuestro mentalista lo que nos enganchará sin remedio. Es como un niño que juega durante el capitulo.

Eso sí, también hay una trama de fondo mas oscura y que nos explica porqué éste hombre está con la brigada criminal y no estafando a ricos haciéndose pasar por medium (que es lo que hacía en el pasado).

Por si fuera poco, tiene a cuatro compañeros que le ayudarán en la resolución de los casos, o que le sacarán las castañas del fuego cuando se mete en un lío demasiado grande.

Con decir que me he visto los 23 capítulos en apenas 3 días, creo que os lo digo todo.

Ved el mentalista!

domingo, 24 de abril de 2011

Warhammer 40.000 - Ángeles Sangrientos - 2ª Compañía - 5ª Escuadra

La quinta escuadra de la segunda compañía de los Ángeles Sangrientos está siempre lista para lanzarse al combate cuando su capitán Aphael lo ordene; aun así, acosumbra a cumplir funciones mas propias de una escuadra de reserva que otras de la misma compañía.

Es en la quinta en quien Aphael confía cuando quiere hombres de refresco, o marines versátiles que proporcionen apoyo a otras escuadras. Es por ello que acostumbran a entrar en combate montados en un Rhino; aprovechando la velocidad que proporciona su motor trucado para aparecer allí donde su capitán mas les necesita.

Pese a las funciones que desarrolla, la quinta no tiene que envidiar en armamento y entrenamiento al resto de las escuadras tácticas de la compañía; y encuentran un honor que se confíe en ellos para mantener la cabeza fría mientras sus hermanos de batalla luchan contra el enemigo.

Su sargento, Nathaniel, recibe su nombre en honor a uno de los grandes héroes de la Herejía de Horus. Un marine de la guardia de la muerte que hizo lo que había que hacer en un momento crítico. Un nombre que lleva con orgullo y del que intenta ser merecedor en todo momento en combate.

Una escuadra en la que se puede confiar y que es ducha en cubrir a sus hermanos cuando se lanzan al combate.

viernes, 22 de abril de 2011

El Lenguaje de los Muertos - Crónicas Necrománticas IV

Harry Keogh, el otrora hombre capaz de hablar con perdió sus poderes a manos de su hijo. Ahora, un antiguo vampiro se alza de nuevo con el objetivo de dominar y esclavizar, y Harry hará lo posible por combatirle. Podrá conseguirlo siendo un hombre normal?

Historia: Si en el primer volumen de Crónicas Necrománticas descubríamos que Harry Keogh era capaz de comunicarse con los muertos que reposaban en sus tumbas, en El lenguaje de los muertos el necroscopio ha perdido dicha facultad... ¡y millones de cadáveres gritan sin que nadie pueda oiirlos!

En las montañas de los Balcanes se alza el castillo de los Ferenczy, la fortaleza de los wamphyri. En él, Janos Ferenczy, vampiro y hechicero, ha despertado de su sueño de siglos. Para calmar sus deseos de sangre, necesita seres humanos vivos; y con sus terribles armas pretende aplastar a la indefensa humanidad que ha depositado en Harry Keogh sus esperanzas de salvación. ¡Pero sus numerosos gritos de advertencia sobre el terrorífico dominio de Janos caen en el vacío! ¡Harry Keogh ha perdido su facultad necroscópica tras una dura batalla contra los vampiros!


Cuarta y penúltima novela sobre el necroscopio; aquí todo vuelve un poco a los orígenes, con un Harry apartado de toda actividad paranormal, pero vigilado de cerca por lo que un día fue y podría volver a ser.

Cada día de su vida hecha de menos a su hijo; y con él a los poderes que le arrebató para evitar que acabaran enfrentándose. Lo que no espera Harry es que un vampiro de la estirpe Ferenzy vuelva a caminar sobre el mundo; y que él sea requerido como mayor experto mundial en éstas criaturas.

Qué podrá hacer Harry para derrotar a tan poderoso enemigo sin los poderes que le eran innatos?

Una buena historia de vampiros un poco bufados en el ambiente especial que sabe crear Bryan Lumley, y a la que le sienta la mar de bien éste reinicio de los poderes del protagonista.

Personajes: Aunque es cierto que aparecen unos cuantos viejos conocidos, son unos pocos protagonistas principales sustentan el peso de la narración. Vamos con los principales:

Harry Keogh: Protagonista indiscutible de la saga, Harry se encuentra en una situación muy extraña para él: es incapaz de hablar con los muertos o de usar sus otros poderes. Lo que antes era natural para él, ahora ha desaparecido completamente, dejándole aislado de la mayoría de sus amigos e intentando vivir como un hombre normal. Pero su obsesión con eliminar a todos los whampyri de la faz de la tierra hará que entre de nuevo en acción, aunque sea como un hombre normal.

Janos Ferenzy: El vampiro que actúa como la antítesis de Harry a lo largo de la novela; lleva planeando su vuelta al mundo desde que predijo su destrucción; y ahora, en un mundo que no cree en los de su clase está acumulando poder y riqueza para hacerse un hueco en éste nuevo mundo.

Darcy y Sandra: El primero se convierte en una especie de coordinador de la operación una vez se conoce cual es el enemigo (es un hombre juicioso y con un poder que le aleja del peligro). Mientras que ella es la actual pareja de Harry: una mujer con carácter, que está enamorada del necroscopio y que oculta algun que otro secretín.

Otros: Como he dicho antes, son varios los personajes que acompañan a los protagonistas en la narración; gente con personalidades propias y que ayudan (o no) a los protagonistas. Entre ellos podrían destacar Faethor Ferenzy (el padre del vampiro, que murió hace muchos años) u otros agentes británicos con poderes (incluso un policía griego que se ve envuelto en toda la trama). Personajes creíbles y con sus propios problemas.

Opinión Personal: Si con la tercera parte daba la impresión de que el autor había perdido un poco la cabeza y el punto de anclaje que había hecho buenos los dos anteriores libros, con éste cuarto se redime por todo lo alto.

El hacer que Harry empiece la novela desorientado, herido por lo que le ha hecho su hijo y sin tener acceso a sus poderes le humaniza mas; y en cuanto los vampiros vuelven a entrar en su vida vemos cómo de grande es su obsesión con éstos seres.

El ir desgranando poco a poco la historia del vampiro, así como ver los recursos de Harry y sus compañeros comparados con el de la criatura no-muerta; y el ver intrigar a un vampiro que está muerto incluso desde el mas allá... no tiene precio XD.

Aunque una cosa negativa sí que hay que decir del libro, y es que abusa demasiado de las exclamaciones y el explicar a veces de mas. Dos puntos negativos que apuntan a un público objetivo un tanto mas joven que yo, pero que se le va a hacer si me gustan éstas cosas :P.

Una muy buena novela de vampiros que sirve para volver a dejar a la saga a la altura de su primera novela; mezclando la investigación de la novela negra, los poderes sobrenaturales y las historias de vampiros en un libro muy dinámico y que se lee casi sin darte cuenta.

Altamente recomendable.

Valoración Personal: 9,5.
Nota en Amazon: 8,42.

jueves, 21 de abril de 2011

XBOX360 - Red Dead Redemption

Mira que los juegos de ésta gente no me gustaban cuando empezaron (primeros Gran Theft Auto, por ejemplo). Pero como el último me había gustado mucho, decidí darle una oportunidad a éste Red Dead Redemption.

Habrá valido la pena echarle horas a ésta aventura del oeste? Leed, leed.

Historia: Encarnamos a John Marston, un antiguo miembro de una banda al que el gobierno ha chantajeado para que se deshaga de los antiguos miembros de la misma.

John tendrá que enfrentarse con los fantasmas de su pasado para conseguir mantener la vida que tenía, apartado de la delincuencia y de los problemas.

La historia le llevará a involucrarse con una buena cantidad de personajes, cada uno con sus propios problemas y a los que tendremos que ayudar si queremos recibir ayuda nosotros posteriormente.

Se estructura en misiones autoconclusivas que hacen avanzar la trama poco a poco, con escenas en todas ellas que ayudan a comprender porqué John hace lo que hace y cómo se vive en el salvaje Oeste americano de principios del siglo XX.

No digo mas para no chafar sorpresas, simplemente destacar el buen trabajo de guión y lo grandes que son muchos de los diálogos.

Apartado Técnico: Red Dead es un juego muy sobrio visualmente, esto significa que intenta recrear fielmente lo que es el paisaje del Oeste americano; sin grandes alardes pero sin dejarse nada en el tintero.

Son espacios abiertos muy, pero que muy grandes. Por los que cabalgaréis a toda pastilla, con un cielo realmente bien hecho y una multitud de detalles que hacen que el mundo parezca vivo.

Flora y fauna excelentemente recreadas (podemos ser atacados por una manada de lobos en pleno desierto, o ver a un oso pardo en las montañas neveadas); y unas poblaciones muy bien recreadas y con una gran sensación de vida.

Así pues, es lo mas cercano que se ha visto hasta el momento a una recreación fiel de lo que sería el Oeste americano hecha en videojuego.

El sonido merece una mención aparte por lo espectacular que es: el doblaje (inglés) es sublime durante casi todo el juego, con un actor principal que se sale. Y por si fuera poco la banda sonora es digna de las mejores producciones cinematográficas del género (buscad en youtube Dead Man’s Gun).

Resumiendo: se nota el mimo y el cuidado del estudio en recrear fielmente el oeste, dando variedad dentro de lo posible (zonas mejicanas, montañas, llanuras, una ciudad mas o menos civilizada, ranchos, fuertes, lagos... vamos, un poco de todo) y obteniendo un resultado muy, pero que muy bueno.

Jugabilidad: Pese a que el juego intenta camuflarlo, la verdad es que Red Dead Redemtion se limita (salvo honrosas excepciones) a ir de un punto a otro matando a los que nos atacan por el camino.

Es verdad que puedes hacerlo desde un tren, escoltando caravanas, a caballo... pero viene a ser siempre lo mismo. Es eso malo? Pues no, lo camufla tan bien que no se hace pesado.

Iremos de tiroteo en tiroteo, avanzando en la trama, mientras nos desviamos ocasionalmente del camino para hacer cosillas secundarias (llevar ganado entre dos sitios, cazar a determinados animales, recolectar plantas, batirnos en duelos, asaltar fuertes...) y es en la libertad que nos da cuando el juego nos atrapa.

El sistema de combate está bastante bien (visto en muchos otros juegos), con autoapuntado que funciona bien, coberturas tras las que escondernos y un tiempo bala que permite apuntar mejor.

Como punto negativo, destacar lo pesados que pueden hacerse algunos viajes a caballo cuando tienes prisa por llegar a algún sitio (que si tienes tiempo, disfrutas explorando el mapeado).

Divertido de jugar, simple y directo. Escenas de acción entre escenas de video para enlazar la trama.

Opinión Personal: El juego del nombre imprononciable se ha colado por méritos propios entre lo mejorcito que se ha publicado para consola en los últimos años. Han sabido coger lo mejor de la fórmula Gran Theft Auto y darle un giro radical en cuanto a ambientación.

Una trama épica con un final espectacular para un juego que se te pasa volando, en el que notas cómo mejoras (cada vez duran menos los tiroteos) y que sabe atraparte para que sigas un poquito mas.

Por si fuera poco tiene un montón de extras (incluido multiplayer online) que harán que el título os dura mas (y aviso que la aventura no es precisamente corta).

Grande, muy grande en todos los aspectos. Sólo una pequeña bajada de ritmo hacia el final (justificada por guión) y lo largos que pueden hacerse algunos viajes a caballo empañan ligeramente un juego como la copa de un pino que debería estar en la estantería de todo aquél que se considere fan del mundo del videojuego.

Muy grata la sorpresa que me he llevado con éste título, de verdad. Os lo recomiendo a todos.

Valoración Personal: 9,7.
Valoración en Meristation: 9,5.
Valoración en Metacritic: 95.

El video contiene SPOILER muy gordos sobre el final del juego, asi que vosotros mismos. Eso sí, la canción es de BSO del juego y os lo podéis poner de fondo :P.

martes, 19 de abril de 2011

Claymore+Noritaka*2

Lo reconozco, la vagancia ha podido conmigo y esta semana no os pongo las portadas de Noritaka. Es mas por no buscarlas que otra cosa, y de todos modos tampoco os vais a perder nada XD.

- Claymore Vol. 19: Otro tomo mas de luchas entre superreveladas, las Claymore renegadas y las leales a la hermandad. Aquí, las protagonistas (que son las renegadas) lo pasan realmente mal tan sólo intentando sobrevivir, y es que el poder del enemigo es tal que se sale hasta de la escala. Un buen tomo de acción con un par de buenos momentos (el final con Miria y lo que le pasa a Clayre), pero al que le falta parte de lo que hizo tan buena ésta serie. Sigue estando bien, pero peor de lo que podía dar.


- Noritaka Vol. 7: Un tiempo después, sigo con el manga absurdo del ser infrahumano que aprende a luchar XD. En ésta ocasión toca tomo de esos de ver lo chulo que es el enemigo y lo poco que parece poder hacer el protagonista: entrenamiento absurdo, escenas de muerte en la imaginación de Noritaka e inicio de combate. Un combate contra un americano, que parece que los japoneses son poca cosa ya para el luchador.


- Noritaka Vol. 8: Tomo de combate, sin mas, técnica cutre y técnica chula encadenadas para dejar mal a un rival que parece campeón del mundo de los pesos pesados de boxeo. Y la gente sigue sin confiar en el chavalín pese a que parece poder superar todos los rivales que se cruzan en su camino. Y al acabar el combate qué tenemos? Pues un ruso de dos metros que se presenta como el siguiente rival a batir.

lunes, 18 de abril de 2011

Películas de Oscar - Alas (1928)

Nueva sección que llevaba un tiempo meditando; se trata de comentaros las películas ganadoras de Oscar a la mejor película (empezaré con éste galardón, y según se dé iré comentando otros permios también).

Intentaré verlas todas (o esa es mi intención en éste momento), salteando los años para no tragarme 60 películas añejas seguidas (o igual no, la que me apetezca en cada momento).

El formato será mas o menos el de siempre pero con una breve ficha de la peli.

Porqué he emepezado con ésta Alas? Pues básicamente porque fue la primera película que se llevó un Oscar a mejor película, así que me parecía cuanto menos curioso ver qué se hacía para el cine hace mas de 80 años.

Vamos ya con el primer comentario.

Director: William A. Wellman
Duración: 139
Género (según Filmaffinity): Bélico. Drama. I Guerra Mundial. Cine mudo. Aviones.
Reparto: Clara Bow, Charles Rogers, Richard Arlen, Gary Cooper, Jobyna Ralston, El Brendel, Arlette Marchal

Lo primero que te choca cuando te pones a ver éste filme, es que se trata de una película en blanco y negro y SIN SONIDO! Sí, es cine mudo. Y por si fuera poco no lleva ni la musiquilla que se tocaba en los cines para acompañar la película, así que no oirá nada de nada durante las mas de dos horas que dura.

Alas nos cuenta la historia de dos jóvenes del mismo pueblo enamorados de la misma chica que deciden enrolarse en el ejército para la primera guerra mundial. Uno es hijo de una familia rica y el amor le es correspondido, y el otro es un tarambana amante de la velocidad perseguido por una segunda chica a la que apenas hace caso.

Una vez en el ejército y tras hacerse amigos pasan a formar parte del escuadrón de aviación, participando en combates aéreos contra los alemanes.

La amistad entre los dos es el eje central de la película (y la que nos brinda una escena preciosa al final que nada tiene que envidiarle a ninguna cinta mas moderna); viendo cómo luchan, sobreviven y se apollan en medio de la guerra.

Se podria decir que la peli se divide en dos grandes bloques: el primero y mas importante es la historia de amor de los dos chicos con sus respectivas y la amistad que crece entre ellos. Y el segundo (y por el que creo que le dieron el oscar) es la recreación de la guerra y las batallas aéreas.

Las actuaciones de los protagonistas están en la línea de lo que se vio en la época: sobreactuados en exceso (sobretodo al principio), dando un punto de humor que se pierde hacia el final, donde las actuaciones se vuelven mas serias y creíbles.

Llama la atención viendo el año del la peli lo bien hechas que están las escenas bélicas: centenares de extras por en medio de un campo mientras resuenas explosiones y los aviones les sobrevuelan. O las escenas de combate aéreo, en una época donde apenas había aviones, lo real que parece todo (no me explico cómo lo hicieron).

Una auténtica pena el tema del sonido, y es que una ametralladora que no se oye, o la explosión de una bomba en silencio... hace que te cueste mas meterte en la acción.

Resumiendo: una película mas que digna, que sorprende tanto por su realización técnica (parte de la guerra) como por el excelente final (para nada previsible al inicio).

Si no os tira para atrás el poneros los primeros 5 minutos y aguantáis hasta la media hora es posible que la disfrutéis (cosa que seguro haréis si llegáis al final, que de verdad, es muy bonito).

Valoración Personal: 6 (si fuera nueva) 9 (teniendo en cuenta los años a sus espaldas).
Nota en Filmaffinity: 7,4.

domingo, 17 de abril de 2011

Anima Tactics - Griever

Griever, El Destructor de las Llamas Eternas, es un mito viviente.

Hijo de Baphomet, el último de los pretorianos que sirvió directamente a la dinastía Giovanni, Griever fue adiestrado para ser el arma definitiva de la humanidad, un hombre que pudiera enfrentarse de igual forma a dioses o demonios con sus manos..



viernes, 15 de abril de 2011

La Huida de la Eisenstein - La Herejía de Horus IV

Poquito a poquito voy profundizando en la Herejía de Horus, ahora con el primer volumen post-Loken. Lo que implica un cambio de protagonista y punto de vista para revivir los últimos momentos del libro anterior y avanzar un poco mas en la trama de traición.

Está bien éste primer libro post-triología? Vamos con ello.

Historia: El relato sobre los orígenes del mundo de Warhamer 40.000 continúa. Después de ser testigo de la tremenda matanza sufrida por las fuerzas imperiales en Isstvaan III, el capitán Garro de la Guardia de la Muerte se apodera de una nave y pone rumbo hacia Terra para advertir al Emperador de la traición de Horus. Sin embargo, la fugitiva Eisenstein resulta dañada por los disparos enemigos y queda a la deriva en el espacio disforme, los dominios de los Poderes Siniestros. ¿Podrán Garro y sus guerreros sobrevivir al Caos y llevar su advertencia hasta el Emperador antes de que los planes de Horus se cumplan?

Lógicamente la trama sigue por donde lo dejó el anterior, así que el resumillo éste inicial contendrá spoilers seguro; por lo que avisados quedáis si queréis seguir leyendo.

Horus ya había traicionado al Emperador con la matanza de marines leales en Istvaan; pero aun así, el libro empieza un tiempo antes, en la Guardia de la Muerte (otro capítulo distinto de marines).

Concretamente vemos los acontecimientos de el punto de vista de Nathaniel Garro, capitán de la Guardia de la Muerte y gran guerrero al servicio del Emperador. Primero tenemos la última campaña librada por su capítulo antes de la traición de Horus, lo que nos permite conocer mejor a Garro y el funcionamiento del capítulo.

Posteriormente damos el salto al momento crucial que es el de la traición de Horus; y vemos la lucha interna de éste marine por hacer lo correcto o cumplir las ordenes de su señor.

Desde el momento en que toma una decisión, el camino de Garro y de los hombres que hay bajo su mando no será fácil. Pero la misión que se ha autoimpuesto le impulsa a seguir adelante pese a todos los peligros que puedan cruzarse en su camino.

Una trama sencilla y directa de lucha de lealtades y supervivencia de un capitán y sus hombres para hacer lo que creen correcto y lo que su corazón y fe les dicen que deben hacer.

Personajes: Un núcleo duro de personajes principales para una novela mas o menos autoconlusiva que ayuda a entender mejor a otro de los capítulos implicados en la traición de Horus.

Mortarion: Primarca de la Guardia de la Muerte y conspirador junto a Horus para acabar con su padre. Un ser calculador y resistente que parece quedar en las sombras por propia voluntad, cediendo la iniciativa a otros entre sus hermanos.

Nathaniel Garro: Cumple la misma función que cumplía Loken en los libros anteriores, es decir, la de astartes íntegro al servicio del Emperador al que no le gusta lo que está pasando en su capítulo y que se va dando cuenta de lo que realmente es importante. La tensión a la que es sometido el personaje, así como las pruebas que debe superar, le hacen alguien con un gran carácter. Por si fuera poco, tiene la absoluta lealtad de sus hombres.

Iacton Qruze: El último entre los leales al Emperador dentro de las filas de Horus acaba en la nave de Garro escoltando a aquellos que pueden probar la traición de Horus (así como empezar a expandir la fe en el Emperador). Un personaje con mucho vivido y que debe tomar un papel activo de nuevo tras décadas siendo dado de lado.

Euphrati Keeler: La Santa que inspira fe en aquellos que la rodean vuelve a tomar fuerza como punto de apoyo para Garro y la expedición a bordo de la Einsestein. Y es que parece estar guiada por la voluntad del Emperador.

Otros: Lógicamente la novela tiene a un buen puñado de secudarios mas o menos importantes y que ayudan a ambientar la novela. Entre ellos están (aunque se los nombre de pasada) los protagonistas de los tres primeros libros y otros miembros del mismo capítulo de Garro.

Unos cuantos Guardias de la Muerte que abrazan la traición de su primarca y dan la espalda a aquello por lo que han estado luchando durante siglos.

Opinión personal: La huida de la Einsestein es un libro muy inteligente: justo después de una triología donde muere hasta el apuntador, aprovecha la personalidad del héroe anterior y la adapta a un nuevo personaje que va un poco mas allá de lo que fue el anterior.

De ésta forma nos engancha porque nos parece conocerle y lo puede modificar a lo largo de la novela para que acabe siendo algo evolucionado y se le note lo que le pasa a lo largo del libro.

El autor consigue esto de forma magistral, así que nos atrapa desde el principio y nos interesa en todas las páginas pese a saber lo que pasará hasta la mitad del libro mas o menos.

Punto en el cual empieza una lucha desesperada por la supervivencia de Garro y sus hombres contra los horrores que se han aliado con Horus.

Me ha encantado tanto por el ritmo que mantiene como por la personalidad de aquellos que se niegan a doblarse ante la voluntad de Horus. Escenas de acción, momentos en los que las lealtades son puestas a prueba, traiciones, seres de otro plano que aparecen para atacar, desesperación... pero al fondo una fe inquebrantable en que todo acabará bien y podrán acabar su misión.

Muy recomendable como novela suelta, y mejor como soplo de aire fresco para una saga que promete dar muy buenos momentos.

Valoración Personal: 8,5.
Nota en Amazon: 7,68.

jueves, 14 de abril de 2011

Stargate T7

Puff, parece mentira que la serie de la puerta estelar lleve ya siete temporadas. Siete temporadas en las que han pasado un montón de cosas, desde la caída de un buen número de ghoauls hasta el paulatino descubrimiento de cosas sobre los que crearon las puertas.

En ésta séptima temporada el malo es, sin discusión Anubis; y el argumento principal gira entre la guerra contra un enemigo cada vez mas poderoso y la búsqueda de tecnología de los antiguos para poder combatirlo.

Por si fuera poco, en la Tierra las cosas también se mueven, con políticos que quieren controlar el programa y cambios en el gobierno.

Como todas las temporadas de la serie, tiene algunos capítulos un poquillo mas flojos, pero si la miras en líneas generales nos muestra unas cuantas cosas (y secretos) de la serie que venía arrastrando desde hacía bastante tiempo.

Los años pasan, y los frutos del comando Stargate van tomando forma poco a poco.

Y el final de temporada es bastante espectacular, con un capítulo doble que no tiene desperdicio (combate de naves incluído).

Gran, muy gran temporada que abrió el camino para el primer Spin-off: Stargate Atlantis. Serie que tengo ganas de ver y que no creo que tardemos demasiado en tener en casita.

martes, 12 de abril de 2011

Fairy Tail+Nodame Cantabile+Gantz

Tres series muy distintas entre sí. Cual me está gustando mas? La de en medio.

- Fairy Tail Vol. 19: Otro tomo mas de la obra de Mashiba que sigue en un quiero y no puedo. Demasiados bandazos para una saga bien dibujada pero sin ningún argumento demasiado fijo y con demasiados cabos sueltos. Sí, la serie sigue molando, pero da tanto la impresión de no tener destino fijo y de ser una suma de topicos que a veces cansa. Y las féminas cada vez muestran mas carne o me lo parece solo a mi? XD.


- Nodame Cantabile Vol. 17: La pareja Chiaki/Nodame está un poco mas distanciada de lo normal, y eso que Chiaki está cada vez mas receptivo. Y es que la pasión de ambos por la música hace que apenas tengan tiempo para estar juntos (a su manera, pero juntos estaban). Y es que Nodame no quiere quedarse atrás de su querido Chiaki. Él, en cambio, empieza a reflexionar sobre lo que significa para él su padre. Otro gran tomo de una serie que es imprescindible.


- Gantz Vol. 29: Y ya está, lo sabemos casi todo sobre la bola negra, porqué se los lleva y qué leches ha tenido en la cabeza el autor durante todos éstos tomos. Y la verdad, la explicación no está mal, pero con lo bueno que es ésto al inicio, uno se espera algo... mas. Por lo demás, muerte, destrucción y el inicio de una guerra que tiene pinta de durar unos cuantos tomos (y mas al ritmo que va la cosa). Me sigue gustando, pero ya no es lo que era, es otra cosa.

lunes, 11 de abril de 2011

24H - T2

24H se consolida con ésta segunda temporada como una de las series que mas me están gustando últimamente.

Y es que, si la primera ya estaba bastante bien, en ésta segunda nos encontramos con que es lo mismo pero mejor. Mejor en TODO.


Las tramas son mas redondas (excepto la de la hija), captando el interés desde el minuto 0 hasta el último. La bomba nuclear, la investigación, la trama presidencial, elementos que se cruzan, traiciones, cambios de bando...

Y todo aderezado con un ritmo perfecto que te mantiene completamente pegado a la serie hasta averiguar cómo leches acabará todo.

Me han dicho que sólo hace que mejorar a medida que pasan las temporadas; espero que sea verdad, aunque me cuesta asimilar que no se haga cansina.

Si no la habéis visto, dadle una oportunidad.

viernes, 8 de abril de 2011

La Venganza de la Rosa - Crónicas de Elric VI

Qué alegría me da saber que ésta saga son sólo ocho libros, porque éste sexto me ha quitado las ganas de seguir leyéndola (no es que los anteriores me entusiasmaran demasiado).

Aquí os dejo con mi opinión de La Venganza de la Rosa.

Historia: Elric, Señor de Dragones, príncipe albino de una estirpe de emperadores brujos y destructor de la orgullosa Melniboné, se ve enfrentado a una amenaza peor que la propia muerte. Debe emprender una búsqueda a través de las dimensiones del Multiverso para encontrar el alma de su padre Saldric y liberarle de una agonía eterna a la que su propia alma se vería igualmente arrastrada si fracasa. El camino de Elric se une así al de la Rosa, una aliada incierta, y al de la Nación Gitana, que recorre el mundo sin descanso, viéndose envuelto en las maquinaciones demoníacas de Gaynor el Condenado y en la lucha que sostienen el duque del Caos y su eterno rival, el conde Mashabak.
Sigue el viaje del otrora emperador de Melniboné, el último de una estirpe de grandes brujos que tuvieron dominado su mundo durante mas de 10.000 años; estirpe que cayó por su culpa.

Elric sigue viajando entre los planos intentando encontrarle un sentido a su vida, rebelándose lentamente contra el señor del caos que ha sido patrón; y emprendiendo una búsqueda para no permanecer ligado durante toda la ternidad al ser al que mas odia y teme: su padre.

Un libro de búsqueda y persecución, que pese a desarrollarse en distintos universos no se hace para nada lioso y en el que veremos si el protagonista es capaz de salvar su alma a tiempo en una carrera contra alguien muy parecido a él.

Personajes: Parece que Moorcock no se desenvuelve demasiado bien en ambientes corales o creando sociedades mas o menos creíbles, aunque sean hechas para rellenar parte de la trama. Aquí van los principales comparsas del príncipe.

Elric: Cada vez está mas lejos Elric de lo que su patrón esperaría de él, pensando mas y mas como un ser independiente y consecuente de sus actos. Un personaje que madura poco a poco y que se mete en berenjenales bastante importantes casi sin darse cuenta.

La Rosa: Mujer por la que se siente ligeramente atraído Elric; busca a las mismas personas que él, pero por motivos totalmente diferentes. Un personaje de carácter que sabe tomar su propio camino.

Gaynor: Otrora algo muy parecido a lo que puede llegar a ser Elric, se conviertió por voluntad propia en un ser condenado a la inmortalidad. Digamos que encarna las peores cualidades del protagonista.

Wheldrake: Como en todas las novelas, Elric debe tener un compañero humano, que en ésta ocasión es un poeta (para variar de tanto guerrero) que parece condenado a vagar entre los planos sin acabar de instalarse nunca en ningún sitio. Parece conocer bastante mejor la naturaleza del universo que el propio Elric.

Otros: Hay unos cuantos secundarios mas de cierta relevancia, como las Hermanas a las que buscan todos, o la familia con dotes parapsicológicas capaz de hacerle viajar entre planos. E incluso una nación de gitanos o un par de Señores del Caos. Pero casi todos son personajes bastante planos.

Opinión Personal
: La venganza de la rosa es un libro que se me ha hecho bastante pesado de leer, aunque bien es verdad que va de menos a mas (cosa nada difícil teniendo en cuenta lo abajo que empieza).

Un libro que sigue tratando la eterna lucha entre el Caos y la Ley en la que Elric está destinado a tener un papel trascendental. Aunque en éste, la lucha se nos muestra como la búsqueda de ciertos artefactos por parte de servidores de las dos facciones.

Parece como si estuviera escrito por fascículos (cada vez me da mas esa sensación con éste autor), con algunos capítulos que no aportan nada y que están por estar, mientras que otros, en los que suceden cosas bastante importantes, pasan mas deprisa como por falta de espacio.

La idea de la saga está francamente bien, pese a no ser original, pero la forma de escribir de éste hombre convierte en un ejercicio de concentración lo que debería convertirse en placer.

Por mi parte leeré los dos libros que restan de la saga (que dicen que tiene un gran final), pero lo hago mas por completismo que porque me interese lo mas mínimo lo que le pase al universo de Moorcock (aunque sí a su protagonista).

Valoración Personal: 5.
Nota en Amazon: 7,5.

jueves, 7 de abril de 2011

Mercenarios - The Expendables

Peli que me habia recomendado mucho un buen amigo y que al fin me decidi a ver (tambien es verdad que el ver juntas a algunas viejas glorias del cine de accion me llamaba bastante.

La pelicula se resume en una llamada que hizo Stallone a Van Dame:
- ¿Quieres salir en una peli que voy a rodar en breve?
- ¿De que va?
Tras un silencio incomodo, Stallone responde
- Hay hostias

Si, hay hostias como panes en una especie de Remake de lo que fueron esas pelis ochenteras (y noventeras) de asaltos contra grupos terroristas, accion sin demasiado efecto especial por ordenador, y tios musculados diciendo frases del estilo "estoy hecho polvo".

La trama es lo de menos en una peli de este estilo, que nos transporta a los que disfrutamos como enanos de ese tipo de cine cuando eramos mas jovenes.

Apela a ese sentimiento de nostalgia durante toda la peli. Y lo bueno es que no se toma en serio a si misma: sabe que es un desfase sin mas para hacer caja y saciar a los que teniamos ganas de volver a ver a la panda protagonista.

A mi me gusto mucho, pero reconozco que me ganaron ya con el disparo de advertencia de la primera escena XD. Desde ese momento viaje al pasado en una peli sin historia, pero que tenia unos cuantos momentos como los de antes (sin llegar al nivel de algunas peliculas del genero rodadas en esa epoca).

Supongo que destaca por ser un producto bastante solitario en un genero que tira de mejores argumentos y efectos especiales espectaculares.

Valoracion Personal: 7,5.
Nota en Filmaffinity: 5,7.

martes, 5 de abril de 2011

Noritaka*4+One Piece

Ante el aburrimiento propio, he seguido con Noritaka; suerte que One Piece ha venido al rescate XD.

- Noritaka Vol. 3: No he podido evitar seguir leyendo mas sobre el descerebrado que se mete en berengenales cada vez mayores (a niveles exponeniales). Éste tomo nos sirve para acabar el segundo "combate de Noritaka", con momentos ya vistos en muchos otros mangas y para darnos cuenta de que el manga seguirá ésta tónica una vez tras otra: combate, sale un enemigo mayor, entrenamiento, combate épico, sale un enemigo mayor... y así hasta el fin de la obra. Por lo menos el nivel de absurdo y cafrez sigue en aumento y la fórmula todavía no está quemada, así que el tercer tomo entra la mar de bien.

- Noritaka Vol. 4: Curioso tomo, sobretodo porque no pasa lo que te esperas que pasará, y eso, casi siempre, es bueno. De todos modos, mas cafradas, mas momentos de "uy que me matan" y enemigos mas y mas poderosos XD. La escalada de poder de éste manga es espectacular. Y de lo que son capaces unos chavales de instituto... en fin; parar reírse y ver algo de acción.


- Noritaka Vol. 5
: Noritaka le ha buscado las cosquillas (sin querer, como siempre) a un nuevo enemigo. En ésta ocasión se trata de un karateka con cara de ir estreñido todo el día XD. Entrenamiento, una chica nueva, cafradas varias y el inicio del combate contra el karateka (los inicios siempre son lo mejor de éste manga) es lo que nos trae el tomo; que sigue siendo entretenido pero que empieza a mostrar síntomas de fatiga.

- Noritaka Vol. 6: Si en el tomo anterior empezaba el combate contra el karateka, en éste acaba (ocupando mas de medio tomo), haciéndose mas largo de lo que debería. Luego un par de capítulos de relax (los mejores) y enseguida nos presentan a un nuevo contrincante. En ésta ocasión se tratará de un americano (Japón se le queda pequeño a nuestro protagonista) con el que el nivel de poder y cafradas sube un poco mas.

- One Piece Vol. 56: Con un poco de retraso, pero el último tomo de one piece en salir en España ya es mío. Y sólo puedo decir una cosa: espectacular. Y es que además de tener grandes combates, momentos épicos, una historia que se va desvelando, cada vez mas personajes importantes... tiene un algo especial que le hace único. One Piece no hace mas que mejorar con cada tomo que sale, y es que es un gusto sumergerse en el mundo de Oda. Grandioso tomo, a la altura de los mejores sin lugar a dudas.

PD: El tamaño de la imagen indica la calidad del manga XD.

lunes, 4 de abril de 2011

Scott Pilgrim

Scott Pilgrim contra el mundo es una de esas pocas películas de la que no había visto absolutamente nada hasta que me la puse el otro día; eso sí, por lo menos había leído alguna que otra crítica, y la dejaban realmente bien.

Parecía que iba a ser una comedia un poco rara pero que me iba a gustar.

Pues no. La peli se me hizo bastante larga y no menos pesada. Incluso en un par de ocasiones pensé en quitarla y no ver cómo acababa. Pero aguanté (casi dos largas horas).

Scott es un joven de veintitantos que toca en un grupo, sale con una chica mas joven y vive con un otro chico. Hasta aquí mas o menos normal; lo raro viene cuando conoce a Roberta Flowers y se enamora perdidamente de ella.

Lo que no sabe es que para conseguir salir con Roberta deberá acabar con sus siete malvados exnovios, que no paran de aparacer para zurrar en combates (con superpoderes y todo) a Scott.

Y es cuando entran los exnovios en juego que la cosa se vuelve demsasiado bizarra para mí. No sé si es que me hago mayor o qué, pero entre lo original del estilo de gravación (cámaras muy cerca, planos como de cámara en mano, etc...) y lo surrealista de lo que se vé en pantalla... me salí completamente de la cinta.

Una lástima, porque las referencias que usa no son malas y tiene un punto freak con el que podría haber conectado.

Una película que no recomiendo ver a nadie, pese a lo que hayáis podido leer de ella. Si aun así os la miráis, decidme que os ha parecido.

Valoración Personal: 4,5.
Nota en Filmaffinity: 7,0.

PD: Igual influye que no conozco ninguno de los medios de los que proviene la peli.

domingo, 3 de abril de 2011

Warhammer 40.000 - Ángeles Sangrientos - 2ª Compañía - 7ª Escuadra

Pese a la fama que se han ganado a pulso los Ángeles Sangrientos como tropas de asalto sin igual; la verdad es que siguen el Codex Astartes al pie de la letra, reservando dos escuadras de cada compañía para el asalto.

Cualquiera de los marines que componen el capítulo podría cumplir ésta función; y es que llevan en la sangre el gusto por lanzarse con los retroreactores desde el cielo para caer sobre el enemigo donde menos lo espera.

La 7ª escuadra va armada con bolters/pistola bolter y espadas sierra, excepto un siempre útil lanzallamas y el puño de combate que lleva su sargento.

Aphael utiliza siempre a ésta escuadra como reserva, aprovechando el momento justo para que caigan sobre sus desprevenidos enemigos y rompan su línea de batalla.

Para tal misión, la escuadra está liderada por el veterano Marston. Un ángel sangriento que disfruta pulverizando a sus enemigos bajo su poderoso puño de combate (el arma favorita por los sargentos de asalto de los marines).

Marston no es especialmente bueno en trazar tácticas, pero su fervor cuasireligioso en batalla hace que los marines a su cargo no flaqueen jamás al lanzarse al asalto. Incluso hay quien dice que Astorath está muy pendiente de él, ya que es posible que caiga pronto en la rabia negra.